Invitați: Răzvan Voncu și Ion Bogdan Lefter

Moderator: Ioan Cristescu

Departe de a aparține exclusiv trecutului, mitul continuă să ofere omului contemporan repere pentru înțelegerea propriei existențe și a lumii. În Mit și realitate: oglinzile în care ne privim, Mariana Dan explorează această permanență a gândirii mitice, urmărind felul în care opozițiile, simbolurile și marile structuri ale imaginarului se reflectă în cultura și sensibilitatea noastră. În centrul reflecției se află gândirea lui Mircea Eliade și perspectiva sa asupra unității profunde care se poate ascunde în spatele contrariilor. „Într-un discurs dinamic şi savuros, pigmentat cu sugestii ezoterice și paralele cu diverse domenii ale științelor umaniste de astăzi, Mariana Dan descifrează modul magistral în care Mircea Eliade prezintă dicotomia aparentelor contrarii, sau coincidentia oppositorum, ca viziune fundamentală de percepere a lumii, ca un tot unitar.” – Annemarie Sorescu-Marinković

Eveniment-dialog cu profesorul și traducătorul Bruno Mazzoni

Profesorul și traducătorul Bruno Mazzoni, o voce de referință în promovarea literaturii române în Italia, vorbește despre arta de a transpune în limba italiană „subtilitățile și grația” versurilor românești. Un dialog despre sensibilitatea traducătorului, despre frumusețea poeziei și despre punțile pe care traducerea le creează între două limbi și două culturi.

Invitată: Luana Stroe (Editura Muzeul Literaturii Române)

Program:

• Alocuțiuni:

Abel Murcia Soriano, Director Cervantes Institut București

Luana Stroe, reprezentant al M.N.L.R. și al Editurii M.L.R.

Gloria Olivares Portocarrero, ambasador al Republicii Peru în România

• Prezentare generală a poeziei peruane: Martín Rodríguez-Gaona
• Lectură poeme Martín Rodríguez-Gaona (cu traducere în limba română de Vlad Radulian)
• Sesiune Q&A

Evenimentul se va defășura în limba spaniolă, cu traducere în limba română.

Alina Roșca – Ioan Nemțoi – Mircia Dumitrescu – Florin Codre

Festivalul Internațional de Poezie București aduce în acest an în spațiul MNLR din Calea Griviței lucrările artiștilor Alina Roșca, Ioan Nemțoi, Mircia Dumitrescu și Florin Codre, într-o seară dedicată dialogului dintre imagine și cuvânt. Trei universuri artistice distincte se întâlnesc astfel în interiorul aceluiași festival, amintind că poezia poate depăși pagina și poate continua prin gestul artistului, prin desen, gravură, culoare și formă.

o expoziție-instalație formată din circa 16 jocuri poetice interactive, care vor fi asamblate, completate și reconfigurate pe parcursul perioadei de expunere. Printr-un set de mecanisme de gamificare integrate în parcursul expozițional, publicul nu mai e doar spectator, ci devine co-autor, contribuind activ la dezvoltarea expoziției.

Curatoriată de Alex Radu, expoziția reunește instalații realizate de Justin Baroncea, tandemul interdisciplinar 111invers1 (Lumi Mihai și Mugur Grosu), Maria Ghement, Alexandra Müller și Cristian Matei. Designul expozițional și identitatea grafică sunt semnate de Alexandra Müller, Ioana Naniș, Larisa State, Bianca Manea și Horia Lungescu.

Expoziția va fi prezentată la /SAC @ Malmaison în perioada septembrie – octombrie 2026, urmând ca o parte din jocuri să fie itinerate ulterior în alte orașe din țară, ca parte a componentei de dialog și mobilitate culturală a proiectului.

Dan Mircea Cipariu (România), Andrew Davidson Novosivschei (România/SUA), Ioana Diaconescu (România), Ivan Herceg (Croația), Mircea Măluț (România), Andrei Novac (România), Olimpiu Nușfelean (România), Laura Francisca Pavel (România), Ioan Pintea (România), Adrian Popescu (România), Bogdan O. Popescu (România), Antanas Šimkus (Lituania), Wu Shaodong (China), Moni Stănilă (Republica Moldova), Alexandru Vakulovski (Republica Moldova), Darija Zilic (Croația).

Moderator: Ioan Cristescu

Antologia Cairo, jurnal de teren (OMG Publishing, Cluj (2026) și expoziția omonimă sunt rezultatul rezidenței Voci întrețesute a celor șase creatori din România și Cehia în Cairo, organizate de editura Sulfur Editions în cadrul Târgului Internațional de Carte 2026, unde România a fost invitată de onoare.

Poezie: Călin Dănilă, Matei Hutopilă, Cristian Dan Iordache, Simona Nastac și Florin Dan Prodan

Ilustrații: Zuzana Holá (Praga) – expoziție realizată cu sprijinul Centrului Ceh din București, în perioada 15 septembrie – 2 octombrie 2026

Video & Sound: featuring Mohsen L Belasy și Ghadah Kamal Ahmed / Sulfur Editions (Cairo)

Celebra serie „Pasărea în văzduh” („L’Oiseau dans l’espace”) a lui Constantin Brâncuși a călătorit în jurul lumii, traversând spații geografice, de la marile expoziții și colecții internaționale până la palatul maharajahului din Indore și granițele convențiilor artistice ale epocii. Conferința susținută de prof. dr. Kıymet Giray urmărește parcursul uneia dintre creațiile emblematice ale sculpturii moderne și ecoul său internațional. Un moment esențial al acestei istorii îl reprezintă celebrul proces Brancusi v. United States din 1928, în urma căruia o instanță americană a recunoscut schimbările produse în concepția despre artă și a deschis, inclusiv din perspectivă juridică, drumul către acceptarea sculpturii moderne.

Bâkî (Mahmud Abdülbâkî), una dintre marile figuri ale poeziei clasice otomane, a fost cunoscut încă din timpul vieții drept „Sultanul Poeților”. Creația sa surprinde atmosfera unei epoci de maximă înflorire a Imperiului Otoman și lumea rafinată a elitelor cu care poetul a intrat în contact, devenind totodată o mărturie asupra sensibilității și culturii timpului său. Iubirea, frumusețea, bucuria vieții și conștiința trecerii inexorabile a timpului străbat poezia lui Bâkî, într-un limbaj cultivat cu o remarcabilă virtuozitate. Spre sfârșitul vieții, lirica sa dobândește accente tot mai reflexive, apropiindu-se de universul spiritual al misticii islamice. Conferința susținută de prof. dr. Kudret Altun propune o incursiune în opera și epoca poetului care a marcat profund tradiția lirică otomană și a rămas în istoria literaturii sub numele care îi consacră prestigiul: „Sultanul Poeților”.

Eveniment organizat în parteneriat cu Institutul Yunus Emre

Hanna Bota (România), Yu ChengAn (China), Cristina Drăghici (România), Rodriguez Gaona (Peru/Spania), Fatma Krouma (Tunisia), Mikalis Papadoupulos (Cipru), Maria Pilchin (Republica Moldova), Ivan Pilchin (Republica Moldova), Doina Roman (România), Silvan Stâncel (România), Liviu Ioan Stoiciu (România), Ion Bogdan Ștefănescu (România), Ya Lijuan (China), Daniela Vizireanu (România), Florina Zaharia (România).

Moderator: Călin-Andrei Mihăilescu

Program:

Manuel Rico în dialog cu Dinu Flămând

Lectură poeme Rosana Acquaroni, cu traducere Mina Decu, pentru colecția Hoja de Ruta coeditata, Institutul Cervantes și Casa de Editură Max Blecher.

Invitat: Claudiu Komartin (Editura Max Blecher)

Maria Cella Delavrancea s-a născut la București, la 15 decembrie 1887, și a murit în același oraș, la 9 august 1991. Cei 103 ani ai vieții sale au traversat aproape un secol de transformări istorice, sociale și culturale: România sfârșitului de secol al XIX-lea, Belle Époque, Primul Război Mondial, efervescența perioadei interbelice, al Doilea Război Mondial, deceniile regimului comunist și schimbarea din 1989. Pianistă, scriitoare și martor privilegiat al unei lumi culturale extraordinare, Cella Delavrancea a purtat cu ea memoria mai multor epoci și a unor întâlniri care au intrat în istoria culturii române. Expoziția marchează 80 de ani de la debutul său literar, odată cu apariția volumului de nuvele Vraja, și 35 de ani de la trecerea sa în eternitate. Organizată în parteneriat cu Asociația Culturală Aici a stat, aceasta reunește manuscrise și fotografii din patrimoniul Muzeului Național al Literaturii Române, recompunând, prin documente și imagini, portretul unei personalități care și-a transformat longevitatea într-o formă unică de memorie culturală.

Expoziția poate fi vizitată în perioada 16 septembrie – 11 octombrie 2026.

Spectacol care transformă poezia într-o experiență live, la granița dintre teatru, stand-up și slam poetry.

Miguel Gane cu acompaniament: Nur Bonet (clape, chitară, flaut) și Brenda Sayuri (DJ)

Ce am lăsat între noi este o poveste de dragoste spusă prin versuri, muzică și anecdote. Despre săruturi și despărțiri, despre călătorii, râs și lacrimi. Despre tot ce am trăit împreună, despre ceea ce am păstrat în noi și despre ceea ce, inevitabil, am lăsat în urmă.

Trăim într-un timp în care cuvântul concurează cu notificarea, iar liniștea necesară lecturii devine tot mai rară. Inteligența artificială schimbă felul în care scriem, citim, căutăm informația și ne raportăm la actul de creație, obligându-ne să regândim locul autorului și sensul originalității. Ce se întâmplă cu literatura într-o lume în care textele pot fi generate în câteva secunde? Ce mai înseamnă voce personală, experiență, memorie, imaginație? Și ce anume din creația omului nu poate fi delegat unei mașini? Dialogul dintre Dinu Flămând și Emil Hurezeanu pornește de la aceste întrebări și de la tensiunea dintre viteza lumii tehnologice și timpul interior de care literatura și arta au nevoie. Într-o epocă a producției și consumului instantaneu, creația artistică poate rămâne una dintre formele noastre de rezistență lentă – un spațiu al libertății, reflecției și experienței profund umane.

Vilia Banța (România), Tori Branca (România), Gabriel Burlacu (România), Florentina Chifu (România), Nicoleta Milea (România), Costinel Petrache (România), Vasile Poenaru (România), Ana Săcrieru (România), Carmen Secere (România), Alex Gabriel Stan (România), Mihaela Stanciu (România), Nina Vasile (România). Moderatori: Evelyne Croitoru, Horia Gârbea.

Lansare de carte Vremea dimineţilor nesfârşite de Jose Manuel de Vasconcelos

Invitat: Valentin Ajder (editura Eikon)

Moderator: Dinu Flămând

Eveniment dedicat împlinirii a 145 de ani de la nașterea lui George Bacovia.

Program:

Recital poezie: Simona Măicănescu și Anca Bejan

La pian: Vladimir Nicolae Spirescu (Colegiul Național de Muzică „George Enescu”, prof. coordonator: Cristina Maria Ralea)

– Franz Liszt – Étude de concert nr. 3, „Un sospiro”

– Franz Liszt – Paraphrase de concert sur „Rigoletto”, S. 434

– York Bowen – Toccata, op. 155

La vioară: Mihai Marina Felicia și Matei Alexandru Morar (Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti”, prof. coordonator: Magdalena Ursu)

– Georg Friedrich Händel / Johan Halvorsen – Passacaglia pentru două viori
– György Ligeti – Baladă și joc
– Béla Bartók – Duetul nr. 36, „Cimpoiul”
– Carlos Gardel – Por una cabeza (aranjament de Augustin Hadelich)

Participă: Ioan Cristescu, Lelia Spirescu și Vasile Gribincea.

Alina Aldea (România), Vlad Alui Gheorghe (România), Eugen Barz (România/Spania), Florin Iaru (România), Dimitris Kanellopoulos (Grecia), Anush Kocharyan (Armenia), Cosmin Perța (România), Pavel Șușară (România), Radu Sergiu Ruba (România), Livia Ștefan (România), Robert Șerban (România), Tudor Voicu (România), George Vulturescu (România).

Moderator: Cosmin Perța

Curator: Diana Dochia

Ce se întâmplă atunci când materia, tehnologia și poezia ajung să locuiască același spațiu? În Frecvențe organice, Alina Aldea transformă spațiul muzeal într-un teritoriu al metamorfozei, în care fragilul și artificialul, organicul și tehnologicul se întâlnesc în forme aflate parcă într-un proces continuu de devenire. Cele 31 de structuri sculpturale propun o experiență vizuală și senzorială în care spațiul însuși devine parte a lucrării, iar materia pare să reacționeze la prezența poeziei.

„Instalația site-specific Frecvențe Organice reconfigurează arhitectura Muzeului Național al Literaturii Române într-un laborator de hibridizare vizuală, din ale cărui alveole emerg 31 de neo-coconi – un ecosistem de hibrizi sculpturali în care armăturile metalice, rețelele sinaptice de fire electrice și meandrele tactile de pene fuzionează pentru a transforma spațiul într-un dispozitiv viu de procesare a fluxului poetic.” – Diana Dochia

Expoziția poate fi vizitată în perioada 17 septembrie – 11 octombrie 2026

Cezar Ivănescu (în interpretarea lui Andrei Duban), Emil Botta (în interpretarea lui Andrei Finți), Constanța Buzea (în interpretarea Magdei Catone), Angela Marinescu (în interpretarea Teodorei Mareș), Marin Sorescu (în interpretarea lui Dragoș Stamate), Magda Isanos (în interpretarea Cesoniei Postelnicu).

Un spectacol-omagiu în care vocile unor poeți esențiali ai literaturii române revin în prezent prin vocile actorilor. Poezia părăsește pentru o seară pagina și-și regăsește respirația, ritmul și forța rostirii pe scena teatrului, într-o întâlnire între memorie, cuvânt și arta actorului.

În parteneriat cu mișcarea internațională Bosques de la Poesia

Grădina Poeziei „Tudor Arghezi” este realizată în parteneriat cu Mișcarea Internațională Bosques de la Poesía, fondată la Villa Carlos Paz, în 2020, de scriitorii Leopoldo „Teuco” Castilla, Pedro Solanas și Aldo Parfeniuk. Potrivit Asociației Culturale Ibero-Americane, inițiativa își propune să încurajeze poeții din diferite țări să planteze „păduri poetice”, concepute ca spații ale memoriei, ale conștientizării ecologice și ale comuniunii colective. Bosques de la Poesía s-a extins în timp, reunind asemenea spații dedicate poeziei în cele două Americi și în Spania.

Moderator: Dinu Flămând

Trajectoires de l’exil este o carte care analizează, cu instrumente de mare finețe, parcursul unor scriitori deveniți celebri în spațiul francofon: Emil Cioran, Benjamin Fondane (care, în România, semna Barbu Fundoianu), Eugen Ionescu, Ilarie Voronca, Paul Celan, Tristan Tzara, Panait Istrati, Isidore Isou și Gherasim Luca. Cei nouă autori împărtășesc experiențe și traiectorii asemănătoare: au pornit din România pe drumul afirmării, au scris în tinerețe în limba română, au cunoscut experiența exilului și s-au „metamorfozat” treptat în scriitori francezi sau francofoni, lăsându-și amprenta asupra istoriei avangardei.

Vineri, 18 septembrie 2026, ora 17.00

Grădina MNLR, strada Nicolae Crețulescu 8

Lecturi publice: Adrian Alui Gheorghe (România), Silvia Bre (Italia), Rita Chirian (România), Mina Decu  (România), Gellu Dorian (România), Ioana Greceanu (România), Filía  Kanellopoulou (Grecia), Ștefan Manasia (România), Tiberiu Neacșu (România), Danai Sioziou (Grecia), Cassian Maria Spiridon (România), Grete Tartler  (România), Lucian Vasiliu (România).

Moderator: Ioan Cristescu

Cu participarea editorului Pepo Paz Saz și a poeților Rosana Acquaroni și Manuel Rico

Ce loc mai ocupă poezia în peisajul cultural contemporan? Cum se schimbă relația dintre poet, editor și cititor și prin ce mecanisme ajunge astăzi un volum de poezie la public? Masa rotundă îi aduce împreună pe poeții Rosana Acquaroni și Manuel Rico și pe editorul Pepo Paz Saz, într-o conversație despre starea actuală a poeziei, privită din perspective diferite: cea a autorului care scrie, a editorului care construiește drumul cărții către public și a cititorului care îi dă, prin lectură, o nouă viață. Dialogul va aborda provocările publicării și receptării poeziei, transformările publicului și felul în care circulă versul într-o lume în care obiceiurile de lectură se schimbă.

Lecturi: Anne Barbusse (Franța), Mugur Grosu (România), Markus Khole (Austria), Ligia Keșișian (România), Tiberiu Neacșu (România), Simona Petrișor-Neacșu (România), Radu Nițescu (România), Răzvan Omotă (România), Cosmin Perța (Cosmin Perța), Elena Vlădăreanu (România), Yekta (Franța), Andy Willoughby (Marea Britanie).

Moderator: Sorin Despot

Lecturi publice: Béatrice Bonhomme, Carole Carcillo-Mesrobian, Catherine Pont Humbert.

Moderator: Magda Cârneci

Eveniment în limba franceză

Invitați: Lucian Vasiliu, Cassian Maria Spiridon, Gellu Dorian, Ioana Diaconescu

La 85 de ani de la nașterea poetului și dramaturgului Cezar Ivănescu, poeme, mărturii și amintiri ale celor care i-au fost aproape ne vor readuce în preajma uneia dintre vocile inconfundabile ale poeziei românești contemporane – autorul Rodicăi și al Doinelor, creatorul unei lirici de o forță rară.

În cadrul celor două ateliere creative coordonate de autorul și profesorul de benzi desenate Mihai I. Grăjdeanu, participanții vor explora legătura dintre poezie și banda desenată, descoperind cum versurile pot căpăta o nouă formă prin imagine. Pornind de la o poezie, copiii își vor construi propriile personaje și scene, transformând textul într-o succesiune de cadre. Pas cu pas, vor experimenta tehnici specifice benzii desenate și vor învăța să identifice personajele, acțiunea, dialogul, emoțiile și momentele esențiale ale poeziei, pentru a le transpune apoi în imagini. Atelierele urmăresc felul în care textul și desenul se completează și construiesc împreună sens și emoție, încurajând lectura, exprimarea personală și dezvoltarea imaginației. Copiii au astfel posibilitatea de a se apropia de poezie printr-un limbaj familiar și atractiv: banda desenată. Activitățile se desfășoară în cadrul Centrului de Educație și Formare prin Benzi Desenate – European School of Comics, sub egida Muzeului Național al Literaturii Române (MNLR).

Grupa 8-10 ani (15 locuri) 

Participarea este gratuită, dar cu înscriere obligatorie la e-mail: dmclici@hotmail.com

Una dintre ideile Atelierului este aceea de a experimenta un mod diferit de a privi poezia și arta în general, mergând până la „punerea în starea de a face poezie”, după vorba lui Brâncuși, înainte ca poezia să fie efectiv scrisă. În acest spațiu al laboratorului interior pot apărea forme neașteptate ale poeziei, provocate conștient sau ivite spontan în momente de improvizație și inspirație de tip performance. Participanților le sunt propuse poeme cu caracter experimental, deschise transformării și perfecționării, în care se produc, uneori, acele străluciri neașteptate care merită descoperite și explorate.

Imaginează-ți că Apolodor s-a oprit la Muzeul Național al Literaturii Române pentru a-i povesti Japonicăi (le chat gentil), pisica lui Gellu Naum, aventurile sale incredibile de la Polul Sud. Printr-o vânătoare de comori presărată cu ghicitori, provocări și activități creative, copiii refac traseul celebrului pinguin, de la plecarea din Circul de Stat din București până la reîntâlnirea cu familia sa, în Golful Terror. Fiecare etapă a jocului îi conduce spre un obiect sau o lucrare din muzeu și îi provoacă să observe, să descopere, să atingă, să găsească răspunsuri și, mai ales, să-și pună imaginația în mișcare.

Atelierul se adresează copiilor cu vârste între 8 și 14 ani și este gratuit. Înscrierile se fac la adresa: oros.oana@gmail.com

Sanna Hartner și Alina Purcaru

Evenimentul le aduce față în față pe poeta suedeză Sanna Hatnor și pe Alina Purcaru, într-un dialog pornind de la experiența unui atelier de traducere organizat de ICR Stockholm. Cu acel prilej, cele două poete și-au tradus reciproc poemele, folosind o limbă comună, intermediară. Discuția va explora etapele acestui proces de co-creare prin traducere, apropierea care s-a născut între cele două autoare, precum și viziunile care le orientează în prezent scrisul. Sanna Hatnor și Alina Purcaru vor citi poemele traduse atunci, fiecare în limba sa maternă.

Eveniment dezvoltat în parteneriat cu Festivalul Nordic Exposure. O călătorie în nordul literar 

Traducere: Mircea Dan Duță

Spectacolul lui Dominik Ela Bárt propune o redefinire a poeziei, transformând-o într-o experiență care adâncește percepția și creează conexiuni neașteptate. Limbajul se împletește cu sunetul, zgomotul alb se extinde și amplifică forța cuvintelor, iar poezia capătă dimensiunile unei experiențe sinestezice aproape tangibile. O poezie a viitorului, care își găsește expresia în prezent.

Invitați: Dominik Ela Bárt și Mircea Dan Duță

Moderator: Gabriela Georgescu, Centrul Ceh

Program:

• Performance Dominik Ela Bárt
• Discuție despre Eu și bigbitu’ meu – Antologie de poezie cehă tânără
• Discuție despre creația lui Dominik Ela Bárt
• Q&A

Evenimentul este organizat în parteneriat cu Centrul Ceh

Prezentarea antologiei Ploaia în amintirea norului de Dinu Flămând (traducere în limba greacă de Dimitris Kanellopoulos, editura Oropedio, Atena, 2026) și a Antologiei Exilat în utopia de Dimitris Kanellopoulos (editura Junimea, 2026).

Invitați: Dimitris Kanellopoulos, Nikos Vlahakis, Dinu Flămând

Béatrice Bonhomme (Franța), Romulus Bucur (România), Leo Butnaru (Republica Moldova), Nichita Danilov (România), Eric Desordre (Franța), Ilias Fragkakis (Grecia), Bogdan Ghiu (România), Ioan Matiuț (România), Carole Carcillo Mesrobian (Franța), Andrei Mocuța (România), Simona Sigartău (România), Catherine Pont Humbert (Franța), Jose Luis Vasconcelos (Portugalia).

Moderator: Toni Chira

Lecturi publice: Cosmin Perța, Miruna Vlada, Dinu Flămând.

Poezia, muzica și memoria orașului se întâlnesc la Palatul Cantacuzino într-un eveniment dedicat Bucureștiului și poveștilor sale. Cosmin Perța, Miruna Vlada și Dinu Flămând vor susține lecturi publice, aducând în spațiul uneia dintre clădirile emblematice ale Capitalei vocile poeziei contemporane.

Lecturile vor fi urmate de un concert susținut de Zaraza & Band, care va readuce în prezent cântecele și atmosfera Bucureștiului interbelic. În curtea muzeului, automobile din Țiriac Collection vor completa această călătorie în timp, evocând eleganța și farmecul orașului de altădată.

Zilele Bucureștiului la Palatul Cantacuzino este un eveniment organizat de Ovidius Authentic Tours SRL, în parteneriat cu Muzeul Național „George Enescu”, Muzeul Național al Literaturii Române, Youth Vision for Society, UNATC și Țiriac Collection.

În cadrul celor două ateliere creative coordonate de autorul și profesorul de benzi desenate Mihai I. Grăjdeanu, participanții vor explora legătura dintre poezie și banda desenată, descoperind cum versurile pot căpăta o nouă formă prin imagine. Pornind de la o poezie, copiii își vor construi propriile personaje și scene, transformând textul într-o succesiune de cadre. Pas cu pas, vor experimenta tehnici specifice benzii desenate și vor învăța să identifice personajele, acțiunea, dialogul, emoțiile și momentele esențiale ale poeziei, pentru a le transpune apoi în imagini. Atelierele urmăresc felul în care textul și desenul se completează și construiesc împreună sens și emoție, încurajând lectura, exprimarea personală și dezvoltarea imaginației. Copiii au astfel posibilitatea de a se apropia de poezie printr-un limbaj familiar și atractiv: banda desenată. Activitățile se desfășoară în cadrul Centrului de Educație și Formare prin Benzi Desenate – European School of Comics, sub egida Muzeului Național al Literaturii Române (MNLR).

Grupa 11-14 ani (15 locuri)

Participarea este gratuită, dar cu înscriere obligatorie la e-mail: dmclici@hotmail.com

Atelier despre puterea cuvintelor

Ne întrebăm, alături de cei mici și de cei mari: ce intră într-o poezie?

Pornind de la exerciții de autocunoaștere, vom scrie un scurt poem și vom reflecta asupra cuvintelor care trec și a celor care rămân. Iar pentru că anul acesta se împlinesc 130 de ani de la nașterea lui Tristan Tzara, unul dintre fondatorii mișcării Dada, ne vom apropia de spiritul ludic și experimental al avangardei. Vom crea un portret inspirat de universul artistic al lui Francis Picabia, pictor și scriitor francez de avangardă, sau o poezie în formă de caligramă, dând viziunii și emoțiilor noastre o expresie vizuală. Cuvintele vor deveni imagine, iar desenul – o altă formă de a spune o poveste.

Atelierul se adresează copiilor și adulților care iubesc cuvintele și sunt curioși să descopere câte forme poate lua poezia.

Coordonator: Oana Oros. Asistent: Marine Posocco

Angela Marinescu este una dintre cele mai radicale și necruțătoare voci ale poeziei române contemporane. Poetă a generației ’60, și-a construit opera împotriva oricărei forme de confort liric, printr-un discurs dur, dezabuzat, adesea violent în sinceritatea sa, care refuză consolarea și înfrumusețarea. De la volumul de debut, Sânge albastru (1969), până la cărțile publicate în ultimele decenii, poezia sa explorează obsesiv corpul, moartea, singurătatea și limitele limbajului. Angela Marinescu s-a impus astfel ca una dintre cele mai puternice și influente prezențe ale liricii românești – o poetă care nu a scris pentru a plăcea, ci pentru a spune adevărul, oricât de incomod sau de crud ar fi acesta.

Invitați: Svetlana Cârstean, Emanuela Ignățoiu-Sora, Cristina Ispas, Elena Vlădăreanu, Ștefania Mihalache, Alina Purcaru, Miruna Vlada

Moderator: Toni Chira

Angela Baciu (România), Luiza Cala (România), Ioana Crăciunescu (România), Carmen Firan (România/SUA), Vasile Gribincea (România/Republica Moldova), Ligia Keșișian (România), Iuliana Miu (România), Victoria Milescu (România), Iustin Moraru (România), Loreta Popa (România), Adrian Sângeorzan (România/SUA), Andreea Teliban (România), Eugenia Țarălungă (România), Răzvan Țupa (România).

Moderator: Loreta Popa

Moderator: Călin Andrei Mihăilescu

Lecturi din creația autorilor: Clément Marot, Emil Brumaru, Tudor Arghezi, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé, Arthur Rimbaud, Federico García Lorca, W.H. Auden, Florin Iaru, Louise Glück.

Interpretează studentele Teodora Bendriș, Alexandra Codreanu, Ana Maria Stan, Andra Nicola.

Evenimentul se adresează publicului cu vârsta de peste 18 ani.

Vernisaj Șoapta Formei | Expoziție pop-up de fotografie, autor Ștefan Neagu

Fantezii | Expoziție prêt-à-porter | Autor: Cuzina 

Fantezii propune o întâlnire între artă, vestimentație și imaginație, într-un spațiu în care obiectul purtabil depășește funcția sa obișnuită și devine expresie artistică. Prin jocul formelor, al texturilor și al detaliilor, Cuzina construiește un univers în care vestimentația capătă libertatea fanteziei, iar fiecare piesă spune propria poveste.